Diel rozbité škridly

Hovorí sa, že keď je niečo zlomené pre šťastie. Pre ten istý umelec nie je len radosť, ale tiež dôvod, pre tvorivosť. "Ak ste vedel, že z toho, čo odpadu rastie básne... " - napísal slávny básnik. "A aby sa moderné mozaika" - pridali sme.

Myšlienka urobiť niečo, celé kusy prišiel ľudstvo nie je čas pred - mimochodom, väčšina starovekých panely vyrobené z farebných kameňov, zo dňa rovnako ako tretieho storočia pred naším letopočtom. Od čias starovekého sveta mozaiky boli postavené obrovské miestnosti - palácov, Rímske mesto kúpele (Termálne) a vily bohatých občanov. Ako pravidlo, v tieto obrazy vykreslené veľmi konkrétne veci: scény z mýtov, domácnosť, plány, ilustrácie historických udalostí (niekedy len vzory znakov). Neskôr v Európe, táto tradícia bola zachovaná pre mnoho storočí. Rôznorodé materiály a vybavenie (s výnimkou kameň, mozaika začal používať sklo, smalt, keramiky, kovu a pod.), ale podstata zostala nezmenená fragmenty z mozaiky boli ako "pixelov" ak chcete vytvoriť viac spoľahlivé a detailné fotografie. Revolúcia prišla, ako sa očakávalo všetkých sebaúcty revolúcie, na začiatku dvadsiateho storočia...

Geniálny objav Gaudi

Tak sa stáva, že smer v umení sa zrodil z kombinácie okolností. To sa stalo s Antonio Gaudi to najslávnejší architekt dvadsiateho storočia. Jeho prvú objednávku na výstavbu kaštieľa, ktorý dostal od majiteľa keramická továreň Manuel Vicens, a to bolo potom, že on prišiel s myšlienkou, aby zhromaždili na dvore továrne zostáva farebné dlaždice a vyzdobiť svoj dom. Mozaiky bol tak pestré, že v budúcnosti Gaudi začal používať túto techniku neustále, likvidácia odpadu všetkých Barcelona dlaždice výrobcov. Počas výstavby dielo všetkých čias a národov Park Guell šrot trvalo toľko, že sa jej tvorcovia (Gaudi a Gogoľ) požiadal pracovníkov zhromažďujú v uliciach, všetko, čo môže byť užitočné pre mozaika (črepy rozbité taniere, fľaše, sklo). S týmto-"smeti" a načrtol hlavné mozaiky povrchu v Parku, vrátane slávneho " bench Gogolya". Je potrebné poznamenať, že toto všetko sa stalo v posledných dvoch desaťročiach v minulosti, sú vo večnom vyhľadávanie abstractionists Georges Braque a Pablo Picasso vymyslel novú techniku, tzv. francúzske slovo koláž (preložené ako "lepenie").

Ošípané v čokoláde

Vlastne akýmsi koláž možno nájsť na druhej strane sveta, v nazepam'pamätné dni: je to princíp, ktorým čelí mnoho Budhistických chrámov v Číne a Thajsku. Jedným z nich môže mať nárok na titul najviac módne a sofistikované je chrám Wat Arun v Bangkoku pre čelia používa mnohé kúsky rozbitý riad, ktoré miestne obyvateľstvo prispel na žiadosť kráľa).

V Európe koláž prvý šíri vo forme filozofického prúdu. S', ktorý sa objavil na hrebeni rozkvet cubism v 20-teho rokov XX storočia, tento prístup je do značnej miery závisí ďalší rozvoj umenia. Teraz obraz (ale skôr'objekty) boli pozostáva nie len z kusov a viac rôznorodých kusov. Umelecké úloha sa zmenil: teraz nikto chcel vytvoriť niečo špecifické. Lepenie na základni kúsky rôznych predmetov a materiálov, Cubists (nasleduje futurists, Dadaist a surrealist) pokračoval v jeho skladby mimo reality, hľadám čisto dekoratívny efekt.

S rozvojom tohto žánru na skromné sadu materiálov pre collage (ktorý bol rozpoltený Noviny a Tapety, videoklipy, fotografie, kusy látky, drevo) pridaná "ťažké delostrelectvo" v podobe zahrdzavené kovového šrotu, úlomky hornín a tak ďalej najzreteľnejšie myšlienka koláž vyjadril vo svojej "recept na vytvorenie neskutočný o'predmety" master nehorázne salvadora dalího: "musíme urobiť popcorn a ošípané, červená'Jacob a ryby, hromové motocykel, 40 litrov čokoládový sirup, ozbrojených metlou, asistent, aj brunetka, oblečená len v bikinách - a 4, 5 meter plátno ". Niet divu, že na tomto pozadí tradičné princípy tvorby mozaiky kachľové nemohol vydržať zmeny...

Všetko v dome!

Dnes módne mozaiky sú vytvorené z všetko, čo sa môže domáhať, aby bola odolná. Zbierať ich ľahko a veľmi zaujímavé, pretože, ako by mali jednotlivé položky, na poli, v dobrý výsledok je zaručený. Ak budete musieť navštíviť moskovské divadlo na Malaya Bronnaya, povinné'zváži s'objavil na konci tejto budovy rarita - vtipné koláže, ktorá obklopuje vstup do výtvarný workshop. Okolo neho bez toho, aby sa jednoducho nemožné, aj keď je to len časť steny pokryté s cementom. Ale v cement nie! Tu a fragmenty rôznych keramických obkladov a kúsky skla, a črepy zrkadlá, a provokatívne sa držať rovno, steny vyvieračky z puding, figuríny, a rovnaké hovoru-až perá z zarastaniu poháre, a len črepy rozbité taniere, a dokonca aj sklenené fľaše od drahé toaletné vody... A to všetko vyzerá veľmi krásne, výrazné a moderné.

Tam je myšlienka: a pokúsiť sa vybudovať niečo podobné doma a s rukami? Odpoveď na túto otázku môžete nájsť na Internete, ale ak idete na špecializovaných fórach na domáce výrobky. Ukazuje sa, že tvorba mozaiky a koláže z rôznych "odpady" sú radi, veľmi veľa. Najviac obľúbené témy "roztrieštenosť" fantasy je kvetináče, malé konferenčné stolíky, niektoré potrubia, rúry alebo zástera nad kuchyňa, bar. Najviac často, Amatérskych umelcov použiť ako materiál rozbité škridly (môžete si ich kúpiť alebo get-away v špecializovaných predajniach): po prvé, oni split kladivo a špeciálne klieštiky na pravej kusy, potom dať na lepidlo "Tekuté klince", po ktorom sa zosúladiť s farebnou hmotou.

Veľmi populárne sú aj koláže vyrobené z morské mušle a kamene: jednoducho skvelý vzhľad v kúpeľni. A niektoré sprievodcu (najmä ženy) sa používajú ako pracovný materiál a menšie detaily: kamienky, korálky, retiazky a dokonca aj korálky, hrá doma, Čínskej pobočky Kabinet Oranienbaum Palác.

Ak si chcete vyskúšať sami v takýchto vďačný kariéru ako kompilácia koláž, nebojte sa kombinovať na tej istej oblasti s mnohých rôznych materiálov a techník, pretože tu je priestor pre umeleckú fantáziu nie je a nemôže byť: je dôležité, aby váš koláž rozptýliť alebo rozpustené pod vplyvom času a podmienok prostredia.

Text: Marina Voronezhskaya
Foto: mozaika

Zdroj: Vlastník

Zdroj: www. eremont. ru